相比于传统艺术方式，摄影是直接的、新型的艺术媒介，最适宜毫无遮拦地展示和感受大千世界。照相机取景框中的情景可以嫁接起摄影师的个人情感，也可以在选择性的景物中带来无穷的遐想。摄影师选择什么样的景物，常常是自己经历和情感的流露，借用心理学的词汇就叫”移情”。

美国有位叫约翰•塔克的教授认为“今天的艺术就是艺术家和策展人、批评家共谋制造一个话语主张来参与社会的进步，这是今日社会艺术的最大价值。”这个观点无疑是正确的。真正富有艺术生命力的作品都是追求社会意义、追求话语作用、追求历史进步的。中国当代最富盛名的风光摄影家陈复礼先生，其创作的大量优秀摄影作品就给人带来震撼、带来愉悦、带来思考。《搏斗》，是陈复礼先生的代表作，在作品的鉴赏中可以看出其深邃的内涵，即有人生、自然、社会的价值，又有极强的艺术感染力和很高的美学价值。作品展现在人们面前的是一个惊心动魄的场面：惊涛骇浪的茫茫大海中，一叶孤舟被恶浪冲击着，前后起伏，上下颠簸，天空乌云翻滚，水手们同舟共济，挥桨搏击。 这幅黑白佳作从表面上看，是表现船员们同惊涛骇浪作殊死搏斗，为了生存同心协力，拼搏鏖战海浪，驾驶小舟奋勇前进的精彩瞬间，实质也是寓意着先生自己的艺术创作道路和生活道路，也都是从搏斗中走过来的；寓意着生命的轨迹、事业的成功、时代的发展、社会的进步并非一帆风顺，必须在大风大浪中经受考验，在波澜起伏中奋力前行。陈复礼曾经告诉友人：“我的作品除了表达形象之外，主要还是要表达内容，传达感情。这幅《搏斗》作品表现了实际的情况，因为我从小在外面流浪于南洋各地，受了不少的挫折困难，需要一种搏斗的精神，才能生存。”其实对人生来说，搏斗就是一种生存的条件之一，每一个人都应该有这样的同感。

正象作品《搏斗》一样，陈复礼的艺术成功道路就是搏斗出来的。他在摄影上独辟蹊径，把风景摄影同中国画意结合起来，开拓了一条新的中国画意摄影道路。他通过自己的艺术实践，在理论上论述了中国画意与风景摄影的内在联系，从色调运用、空白布局、散点透视上，阐述了山水摄影同中国画意相结合的原理。《博斗》也正是运用了中国画传统的繁中求简、虚实相间、藏露结合的方法，大胆运用空白来产生深度和引起观者的联想，营造空灵的意境来渲染风浪的险恶，以中国画的散点透视构图，放弃地平线的限制，形成无比广阔的画面，使观者仿佛置身图画之上，有天下尽在眼底的感觉。

摄影给大众传递的是历史，是现实，是时间与空间。摄影以它无障碍的交流，向大众传递一个完整的世界，这个世界既包括物质世界，也包括精神世界。欣赏优秀的艺术作品，有的虽然没有直接表达教育的内容，但通过作者熔铸的思想情感和赋予作品的形式美感，同样使作品达到陶冶情操，寓教于乐的目的，观赏者从对作品的认识和理解中同样得到美的升华和思想的净化；品味《博斗》，就会产生出这样的共鸣。陈复礼先生的作品以源远流长的中国传统文化为艺术源泉，坚持现实主义和浪漫主义相结合的创作方法，在国际上荣获两百多次大奖，长期担任中国摄影家协会副主席和顾问，赢得广大民众的喜爱。他曾经说过：“祖国秀丽的河山，静谧优美的自然景观，使我疲惫的心灵得到慰藉；我带着照相机走过很多国家，但国外风光从来没有使我如此激动，令我投入。这一切使我恍然大悟：我多年神驰向往的摄影天地原来就在祖国的锦绣山川！”。